• Public de la formation initiale

• Analyser techniquement une œuvre d'art en identifiant les matériaux, techniques et modes de fabrication d'une œuvre.
• Participer à mettre à jour l'inventaire d'une collection, incluant le récolement, en utilisant des méthodes rigoureuses et des outils adaptés, afin d'assurer la traçabilité, la sécurité des œuvres et de biens culturels.
• Contextualiser une œuvre d'art en replaçant une œuvre dans son contexte historique, social et culturel.
• Rédiger des dossiers d'expertise en élaborant des rapports techniques et descriptifs précis et rigoureux, incluant des informations sur l'état de conservation et la provenance d'une œuvre.
• Estimer ou faire estimer le coût de restauration d'une œuvre en évaluant les besoins en conservation-restauration, et en estimant les coûts associés.
• Concevoir un plan d'exposition en définissant le parcours d'une exposition, en choisissant les œuvres, et en rédigeant les cartels.
• Élaborer une scénographie en choisissant la mise en espace, l'éclairage et le mobilier adaptés pour une exposition.
• Prendre en compte la valeur des œuvres pour le public en adaptant la présentation et la médiation des œuvres pour différents publics, en considérant leurs besoins et leurs attentes.
• Participer à l'organisation des ventes d'œuvres en définissant le type de vente, les modalités et le public cible en fonction des objets et œuvres
• Développer des outils de médiation culturelle en concevant des supports de médiation variés, tels que des visites guidées, des ateliers ou des dispositifs numériques, pour faciliter l'accès à l'art et à la culture.
• Adapter les actions de médiation à différents publics en prenant en compte leurs besoins spécifiques.
• Concevoir des programmes de médiation en définissant des objectifs, des contenus et des méthodes adaptées.
• Évaluer l'impact des actions de médiation afin de les ajuster et de les améliorer en fonction des retours des publics.
• Mettre en œuvre des projets de médiation culturelle en coordonnant les ressources et les équipes impliquées.
• Se positionner comme un médiateur en créant un lien entre les œuvres, les institutions et les publics.
• Élargir et fidéliser les publics par des stratégies de communication et de médiation adaptée
• Faciliter les échanges scientifiques et professionnels en communiquant efficacement à l'oral et à l'écrit dans le contexte de la recherche et du monde professionnel.
• Participer à des travaux de recherche, de recueil et d’analyse de données dans le domaine de l’Histoire de l’art et du patrimoine.
• Adapter la communication à différents publics en vulgarisant des concepts complexes et en communiquant efficacement à l'oral et à l'écrit dans le contexte de la recherche et du monde professionnel.Rédiger des articles ou des synthèses sur des thématiques artistiques en produisant des contenus écrits clairs, précis et adaptés à différents suppor

2 ans

Formacode (Domaines de formation) :

• 14216 Histoire art
• 14215 Sciences et techniques patrimoine
• 14229 Histoire sciences et techniques

Rome (Métiers) :

• D1201 Achat vente d'objets d'art, anciens ou d'occasion
• G1102 Promotion du tourisme local
• K1602 Gestion de patrimoine culturel
• K1802 Développement local

NSF (Spécialités de formation) :

• 126 Histoire
• 134 Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes
• 342 Protection et développement du patrimoine

Hébergement
sans hébergement

Consulter la fiche détaillée sur le site de l'organisme