• Demandeur d'emploi

• Se préparer de façon autonome pour être force de proposition en audition et en tournage
• Se présenter de façon valorisante face à la caméra
• Adapter son jeu en fonction des demandes des interlocuteur·ice·s et des impératifs techniques
• Analyser son jeu face caméra à travers la captation d’un monologue, afin de développer les compétences d’interprétation, d’adaptation au cadre et de continuité de jeu
• Identifier et comprendre les modalités particulières du casting

Cette formation se propose de travailler les modalités de préparation des comédien·ne·s pour interpréter un rôle face à la caméra. Jouer pour le cinéma contient nombres de difficultés : autonomie de préparation, gestion du stress et du temps, adaptabilité du jeu à la demande des réalisateur·ice·s, adaptabilité aux contraintes techniques (taille de plan, précision du raccord…), création d’une interaction interpersonnelle agréable pour tous·te. À travers les mises en situation, chaque stagiaire sera accompagné·e pour trouver les outils qui lui permettent de répondre au mieux aux impératifs du jeu face à la caméra.
Les stagiaires seront mis en situation d’audition par deux RDA et une réalisatrice, intervenant deux jours chacun·e et proposant un déroulé pédagogique qui lui est propre. Chaque intervenant·e fera un retour sur les propositions de chacun·e, permettant ainsi de mesurer l’écart entre le ressenti au plateau et le résultat à l’image, de partager les facilités et les difficultés rencontrées par chaque comédien·ne, et de réfléchir aux outils à mettre en place pour répondre le plus sereinement possible aux demandes. Il ne s'agira pas ici pour le stagiaire de croiser multitude de directeurs de casting qui parleront de leur métier, il s'agira de rentrer dans le travail en profondeur, d'expérimenter le processus, de le répéter, de donner le temps nécessaire à la compréhension et à l'assimilation. Chaque intervenant·e proposera des exercices spécifiques à son approche du travail face caméra.

Le réalisateur fil rouge sera présent tout le long de la formation. Il assurera une continuité pédagogique en proposant des outils concrets d’adaptation aux contraintes du jeu face à la caméra (temps de préparation solitaire, impératifs techniques, taille de plan, code de jeu suivant le genre du film…).
Afin d’éviter les temps de latences pendant le passage de scènes individuelles ou de groupe face caméra, les stagiaires seront répartis en demi-groupe : un premier dans une salle pour les essais avec les directeur·ice·s ou la réalisatrice ; un autre groupe dans une autre salle pour des exercices et les monologues filmés avec le réalisateur fil rouge. À la mi-journée, les groupe changeront de salle et donc d’activité.

Etre artiste professionnel

Durée en centre : 70 heures
Durée totale : 70 heures

Formacode (Domaines de formation) :

• 45004 Art spectacle

Rome (Métiers) :

• L1101 Animation musicale et scénique
• L1103 Présentation de spectacles ou d'émissions
• L1203 Art dramatique

NSF (Spécialités de formation) :

• 133 Musique, arts du spectacle

Consulter la fiche détaillée sur le site de l'organisme